Todas las obras de arte deben empezar por el final
— Edgard Alan Poe
Así como la colosal Metrópolis de Fritz Lang situaba el futuro (2026) un siglo más allá de su tiempo (1927), la primera gran distopía de los tiempos modernos, Blade Runner puso el ancla del futuro en un horizonte más próximo:…
Reflexiones post-pandémicas
Observo, al otro lado de mi ventana, a una anciana de noventa y tantos… se dice que tiene el mal de Alzheimer…
Un diálogo circunstancial (cortometraje de Luis Deltell e Isidoro Valcárcel Medina, 2019) Artículo de Marta García Sahagún (Universidad Rey Juan Carlos)
Ecos de la 67 edición del Festival de San Sebastián
Como cada año, elaboramos nuestro listado de forma ecléctica, esta vez con los datos combinados de las siguientes diez publicaciones en las que se combina la opinión de la crítica y la del público: El puente rojo, Caimán Cuadernos de…
El ranking más ecléctico, combinando tanto las preferencias de la crítica como las del público, según se recoge en 15 publicaciones especializadas.
Ir solo al cine: el ejercicio de la voluntad y de la fantasía

La película de Javier Macipe hermana a los cantautores latinoamericanos y el rockabilly zaragozano, la singular mezcla de “La estrella azul”.

En la última entrega, Pobres criaturas (2023) identificamos las señas de identidad de Lanthimos: explorar el interior de los personajes…

Martín Cuenca ubica su mirada en los barrios pobres de una ciudad histórica (Cadiz), y crea al azar, pero con…

Incluir en la película numerosas escenas de tipo costumbrista, que son complementarias a la trama argumental, se convierte en lo…
En materia cinematográfica es tan legítimo entretener como tomar licencias de autor y ofrecer visiones alternativas a las historias preconcebidas, para que historiadores y críticos disfruten despellejándolas.
El relato literario de Sara Mesa, fielmente adaptado al cine en la película de Coixet, tiene una delicada capacidad de entrar en la zona oscura del ser humano, en femenino.
Sobre un esquema muy convencional, Celine Song sabe sortear los lugares comunes y sitúa el relato en el escenario de la sensibilidad y las sutilezas
Un pequeño juguete visual minimalista sobre la infancia, una reflexión sobre los vínculos emocionales de la maternidad.
Película ganadora del premio Generation 14plus del Festival de Berlín (2021), que saca a la luz los fallos del sistema de protección de menores en un hogar de acogida.
Jesmark, un pescador maltés que se gana la vida en su modesta luzzu (pequeña barca) está desesperado por mantener a su mujer y a su hijo recién nacido, implicándose poco a poco en una red de pesca ilegal…
Una joven finlandesa toma un tren para recorrer los 1500 kilómetros que separan Moscú del yacimiento arqueológico de Múrmansk. En un viaje en tres jornadas, tendrá que compartir obligadamente su compartimento con un desconocido…
La película de Javier Macipe hermana a los cantautores latinoamericanos y el rockabilly zaragozano, la singular mezcla de “La estrella azul”.
En la última entrega, Pobres criaturas (2023) identificamos las señas de identidad de Lanthimos: explorar el interior de los personajes hasta desvelar los aspectos más oscuros del alma y construir con ellos un juego dramático que provoca al espectador, le atrapa y le conduce por un relato lleno de sorpresas, con la ironía de un…
Martín Cuenca ubica su mirada en los barrios pobres de una ciudad histórica (Cadiz), y crea al azar, pero con toda intencionalidad, una de las muchas posibles historias que ensanchan nuestra visión de la realidad.
Incluir en la película numerosas escenas de tipo costumbrista, que son complementarias a la trama argumental, se convierte en lo más esencial de este film (“Al meter todo eso sabía que la película se haría más larga, pero era importante hacerlo”). Pero como también es habitual en Scorsese, el veterano cineasta maneja con soltura los…
La figura del asno tiene un amplio repertorio histórico en las letras y en las artes, que pasa por su uso peyorativo como objeto de chanzas y burlas, hasta las valoraciones reivindicativas. A estas últimas pertenece «Eo», la última película de Jerzy Skolimowski.
Un muestrario de conflictos primarios del ser humano, llevados al límite de la violencia y a lugares recónditos de la geografía, más conectados con la impunidad, los anacronismos y el aislamiento, que con la civilización.
Tres pequeños mundos encerrados en una historia común, en la que del hermetismo surgen fuertes vínculos emocionales e historias del pasado.
Terror y pandemia… Mientras el mundo padece las consecuencias de un desastroso virus, un científico y un guardabosques se adentran en las profundidades de un bosque para realizar unas pruebas científicas. Un viaje aterrador…
La palabra odiador (hater) se ha impuesto en los medios para denominar a los usuarios de la red que crean falsas noticias, difaman, generan fobias colectivas, y desarrollan artimañas para destruir la reputación de alguien… La película polaca de Jan Komasa constituye un ejemplo singular del fenómeno, tristemente de moda.